摘要：卡蒂埃—布勒松论摄影构图，构图，一词源于拉丁语，其原本意思为结构、组成或结合，而在摄影中则是指画面的布置，确定画面内各个组成局部的相互相关，以便最终构成一个一致的画面全体，这也就是摄影者为了表白思维内容而发明的整个外型结构，其中包含光与影，线条与颜色
卡蒂埃—布勒松论摄影构图
“构图”一词源于拉丁语，其原本意思为结构、组成或结合，而在摄影中则是指画面的布置，确定画面内各个组成局部的相互相关，以便最终构成一个一致的画面全体。这也就是摄影者为了表白思维内容而发明的整个外型结构，其中包含光与影，线条与颜色等内型要素的组合。迄今最负盛名的摄影构图巨匠，兴许是法国驰名摄影家亨利.卡蒂埃—布勒松。在常年的摄影通常中，他锻炼出了一双极端敏锐的眼睛，以致于他拍出的照片经常带有信手拈来的格调，但却都是深思熟虑的结构协调的作品。幽默的是，他的大局部作品都是用50nlm的规范镜头拍摄的，而极少用351nm或99mm等镜头拍摄。在摄影构图方面，布勒松有许多精辟的见地。l952年，他在《选择性的瞬间》—文中指出：“一幅照片，要把题材尽量剧烈地表白进去的话，必定严厉地建设起方式之问的咨询。摄影隐含有辨识配置，就是把实在事物环球的节拍辨识进去。眼晴的上班，就是在大堆事实事物中，找出特定的主体，聚焦其上。照相机的义务，只不过是把眼睛所作的选择记载在胶卷上而己。正如对绘画作品一样，看待摄影作品，咱们也是将它当作全体来观看和感触的，而这个全体，咱们只须一瞥便可掌握。在摄影 作品中，构图实践上就是眼睛所见到的不同元素的同时组合和无机组织的结果。由于内容和方式是无法能宰割的，因此，构图是无法能预先补上的，无法能作为一种补贴在基本素材之上的预先想象。换句话说，构图必定具备偶尔性。“摄影具备新的可塑性，就是主体静止时瞬间发生的线条所构成的。咱们配合着静止而启动拍摄，好像静止自身就是依照着自己的预约方式展露着的生命似的。但是，在静止的环节中，会有特意的时辰，当这一瞬间发生时，灵活启动中的各项起因都处于平衡形态。摄影的义务，就是要抓住这一瞬间，将其中的平衡形态把稳，并凝固灵活的启动。”布勒松以为：“摄影家的眼睛，永远都在评价出如今他眼前的事物。他只须移动1毫米的几分之一，便可以把线条吻合起来。他只须稍微屈膝，便可以将 透视 扭转。把照相机搁置在离主体近一些或远一些，他便可以描写出某一细节——这细节，既或者井水不犯河水，也或者喧宾夺主。但是，对照片启动构图所需的期间，简直是跟按动快门的期间一样的短，由于两者同是条件反射而已。“有时，你得迁延一会儿，以期待适当的机遇发生。有时，你会感到眼前的风物万事俱备，简直可以拍成好照片了，只是还缺一点什么。缺的终究是什么呢?兴许，有人突然走进你的眼帘范畴。你透过取景器，追踪他的执行。你耐烦期待着，最后终于按下了快门。你抱着功败垂成的觉得(只管你不知道为什么)，满意地离去了。以后，为了落实这种觉得，你可以把影像印成照片，认真剖析照片中的几何图形。假设快门是在选择性的瞬间按下的话，你会观察到，原来你已天性地将某一几何形式捕捉上去了。要是没有了这几何形式，照片就会令人感到有趣，不足怄气。”布勒松指出：“构图是咱们永远必定养精蓄锐的首要义务。但是，在拍摄的那一瞬间，它却只能从直觉中发生，由于咱们过后是在捕捉过眼云烟的时辰，而且，它所关涉到的种种相互相关，都处在静止之中。运行黄金宰割时，摄影者除了自己的眼睛之外，便没有什么规矩准绳可以遵照。任何几何剖析，任何将照片之繁化为线条方式之简的上班，都只能在照片拍摄冲印之后启动。但是此时所能做的只是于事 无补的预先审核而已。我宿愿永远都见不到摄影机的取景器装上构图格发售，磨砂玻璃上也不会画上黄金宰割的线条。” 布勒松是十分推戴对拍摄好的照片启动任何剪裁的。他以为：“对一幅好照片启动剪裁，那就无疑等于将正确的比例相关抹杀掉。况且，构图差的照片，能够经过暗室加大机将其剪裁而改为完成的例子，是绝无仅有的。由于，这样一来，过后视觉上的完整结合已不复存在了。对于照相机的角度，已有很多人探讨过了，但是，惟一有效的角度，只是几何构图上的角度，而不是由摄影师为了取得什么成果而俯伏在地上，或做些诙谐可笑的举措所获取的无事生非的角度。”作者：
