一、前期方案： 1、拍摄初衷：技术＋艺术≥教学 刚刚接触影室人像摄影的创作者，都会对灯光的经常使用和曝光有很多纳闷。面对模特时，不知该在何处布置灯具，是左还是右，是高还是低；不知该经常使用何种性质的光源，是软光源还是硬光源；测光时，不是很分明测光的前因结果；服装和化装外型的艺术化处置更须要斟酌。因此，在拍摄这组片子时，重要思考的是最终出现的影像既要有必定的创意性，又能为入行者提供必定的指点和参考意义。

2、前期对全体成果的设计：多元的美 。拍摄前是以服装、模特以及灯光的经常使用互为参考来启动全体掌握的，尽量让多种元素在同一画面里相互映托，发生视觉上相对综合的美感。只管有十分方式感的服装在画面里发生，但服装的细节不是要表白的主体。模特是专业模特，体现力很好。因此，脸孔与肢体之间的相关，人与服装的相关，这些是须要多方面展现的。颜色与影调的掌握，气氛的营建，更是创作片成功的关键。

3、灯光方面的设计：灯在于“精”。 以尽或者少的灯具经常使用量，成功尽或者丰盛的光影变动。一支灯，加上一个搁置于正当位置的反光板，便可以拍摄出有影调变动的画面；两支灯，安放位置可以多变，再加上区分运行软硬不同的光源，对形体的形容和塑培育显得余地更大；在不超越三支灯的状况下，软硬光源组合运行，思考照耀角度的管理，加上蜂巢和挡板的运行，技巧和方法更多。由于既是创作片，又是教学片，灯光的即兴经常使用水平将会被降到最低水平。

4、教学方案：用光外型。 由单灯入手，掌握入射表及反射表的操作方法，由浅入深，处置准确曝光量的计算疑问。灯的布控，间接影响最终画面的影和谐颜色恢复，将是此课的钻研重点。同时要依据模特的脸孔及身体条件来剖析化装和外型的定位，掌握与化装人员的沟通方法，让消息能尽量准确的传递，成功最后设想的设计思绪。

二、现场调整： 方案基本不变，只要微调。 拍摄图一时，原方案用两支灯拍摄，都照耀模特，一支在左侧为主灯，一支倾向右为辅灯。依据服装及妆面的颜色，又添加一支灯，在光源前加了蓝色色片，令其以羽化的方式投射到白色背景墙上构成突变，画面萦绕在蓝色构成的主颜色中。拍摄图二时，为白色服装的背景选用多花了些期间。用白色背景或者会使服装的白色显得昏暗，用彩色背景或者会使白色显得突兀，用其它有色背景也或者会和白色不协调，因此最终选用了灰背景纸，令观者能集中留意力于画面主体，同时又不显得主体与背景空间上失去响应。由于模特身高有长处，及地的长裙在她身上看起来不会显得担负，因此最终拍摄时除了拍摄一些静态的画面以外，也令模特将长裙左右摇晃，画面会有动态的对比。拍摄图三时，模特身体轻微，配合吊带式彩色长裙，更突显其长处。为了增强视觉成果，选用黑背景纸，在斜前方打一支灯给模特，使其从浓重的彩色中分别进去。前面的主灯坚持不变。三组片子的妆面都没有十分不凡的处置，以润和透的天然妆为主，稍微添加一些和服装相关的颜色。

三、操作重点： 1、布光：布光有理。 灯位的布控是为成功拍摄方案而有目标的实施，每支灯都有它存在的情理。 2、测光：为变动测光。 测光的重点在于掌握反射光的数据。例如拍摄图一时，依据从白色背景上测得的读数，剖析其和前景的服装及模特肤色之间数据上的差距，从而选择对背景的光线输入量是增还是减。拍摄图三时，反射光的数据扭转间接反响在影调管理的结果上。经常使用两支灯，前面的主灯是软光源，前面的辅灯是硬光源，要在输入量上有所区别，使辅灯只起到塑形和令头发从背景中分别进去的作用，因此输入量就要小，使影调变动有更多的档次。在拍摄一些面部细节的画面时，越多掌握多角度多区域的测光数据，越能将面部的细节展现得酣畅淋漓。

3、构图：用眼睛拍片。 在拍摄前，也就是按下快门前，应领先用眼睛迅速构图。横构图、竖构图、全身、半身……等到用相机拍摄时，曾经胸中有数，成功的只是记载上班。实践上是在用眼睛拍摄。前期在电脑中处置数字化文件时，如须要，再做过度的裁切。

4、前期： 未做过多处置，只是便捷处置图片上的瑕疵。

5、对拍摄实践成果的团体体会：动态联合。 在拍摄中要令模特轻松自若地体现，放一些难听的音乐往往是最佳选用。模特有时轻易摇晃四肢的举措也会发生意想不到的成果。

一号灯位图：a：模特b：相机c：柔光箱d：背景e：加色片的灯

二号灯位图：a：模特b：相机c：柔光箱d：背景f：反光板

三号灯位图：a：模特b：相机c：柔光箱d：背景e：加规范罩的灯